Черный кабинет, 1,5 тонны ткани и огнеупорная красота: Топ-5 фактов о театральном занавесе, которые удивят

Черный кабинет, 1,5 тонны ткани и огнеупорная красота. Фото: личный архив Дианы Михайловой.

Представьте себе сцену в театре или концертном зале без занавеса, кулис. Видно, как актеры готовятся к выходу, как помощники меняют декорации, а осветительное оборудование и разные движущиеся конструкции отвлекают и еще больше портят картинку - одна суета и никакой магии. Именно для того, чтобы создать волшебство сцены, интригу и красоту, и существует «одежда сцены».

Что общего у «одежды сцены» и маленького черного платья Коко Шанель, почему самостоятельно оформить сценическое пространство практически невозможно и какое отношение ко всему этому имеет взаимопомощь? Об этих и других интересных фактах в эфире Радио «Комсомольская правда в Петербурге» рассказали руководители компании «Петербургский занавес» Алексей Назаренков и Диана Михайлова.

СЕКРЕТ ЧЕРНОГО КАБИНЕТА

Если вы бывали в театре, то наверняка замечали, как некоторые предметы, декорации, а иногда и актеры словно парят по сцене. Волшебство? Отчасти. Однако главную роль в этом играют кулисы, которые создают эффект «черного кабинета».

- Черный кабинет - это несколько планов кулис, за которыми до определенного момента скрыты артисты, декорации. Это задник сцены и падуги, выполненные из черной ткани. Созданное пространство выгодно подчеркивает актера или действие на сцене: все внимание сконцентрировано на человеке, его эмоциях, поэтому в театрах черный кабинет очень востребован. Он помогает показать самое важное и отсечь лишнее, - говорит Диана Михайлова.

Черный кабинет - это база, на основе которой режиссер и артисты могут создать практически все что угодно. Недаром такое пространство сравнивают со знаменитым маленьким черным платьем Коко Шанель, которое скрывает недостатки фигуры, подчеркивает цвет украшений и позволяет сочетать самые различные оттенки. Согласитесь, есть что-то общее.

ИННОВАЦИИ НА СМЕНУ БАРХАТУ

Раньше для изготовления театральных кулис и занавеса использовался бархат, который пропитывался различными огнестойкими средствами - таковы правила пожарной безопасности. Сегодня бархат по-прежнему считается эталоном, но современные сценические площадки все чаще уходят от пропитки.

- Бархат - это непроходящая классика, но в современных реалиях все чаще применяются более практически и экономически выгодные варианты, позволяющие создать ту же самую атмосферу театральной магии. Например, для производства одежды сцены применяется трудновоспламеняемый текстиль. Если на него попадут искры или даже открытый огонь, возгорания не произойдет - ткань начнет оплавляться, что даст дополнительные 10-15 минут к эвакуации. Безопасность на сцене для нас как для производителей - основное, - продолжает Алексей Назаренков.

КРАСОТА ВЕСОМ 1,5 ТОННЫ

Когда смотришь на сцену, никогда не задумываешься о технических нюансах: как там все смонтировано, как все приводится в движение и сколько все это может весить. Так, например театральный занавес и остальные элементы «одежды сцены» вместе могут достигать веса больше тонны, поэтому самостоятельно даже небольшую сцену вряд ли получится оформить, лучше доверить это профессионалам. Дело не только в большом объеме специализированной ткани, но и в совокупном весе изделий. Изготовить занавес можно только на просторных производственных площадках, на специализированном оборудовании. Ну и, конечно, нужно знать технологические моменты, чтобы в итоге все смотрелось красиво и отвечало театральным стандартам.

- Может быть небольшую сцену и можно оформить самостоятельно, но это будут просто большие шторы на сцене. Пошив театрального занавеса включает множество нюансов, которые простой обыватель не заметит, а вот для актеров, сотрудников сцены они будут видны. В лучшем случае вызовут снисходительную улыбку, в худшем - будут мешать работать, - добавляет Алексей Назаренков.

Фото: личный архив Дианы Михайловой.

ДОБРОТА ОБЪЕДИНЯЕТ

Сегодня театральное искусство распространено как никогда. Однако если в крупных городах появились современные концертные залы, в том числе в школах, то в регионах этот процесс идет гораздо медленнее.

- Мы работаем с разными бюджетными учреждениями, в том числе региональными, и заметили, что у всех, кто имеет отношение к сцене, есть одна общая черта - это добрые и открытые люди. Наша компания как раз и придерживается принципа открытости и честности, поэтому мы постоянно ищем варианты и возможности, как помочь заведениям России иметь самую лучшую «одежду сцены». Так появился Клуб взаимопомощи. Небольшую сумму с каждого выполненного проекта мы начисляем на клубный счет кандидата - это своего рода копилка. Все расходы по пошиву мы берем на себя, - рассказал Алексей Назаренков.

Уже несколько бюджетных организаций получили в подарок профессиональную «театральную одежду».

БОРДОВЫЙ, НО НЕ ТОЛЬКО

Красный, бордовый, малиновый, реже синий - именно такой цвет театрального занавеса нам больше всего привычен. Хотя своя мода есть и у «сценической одежды».

- В последнее время стали востребованы светло-коричневые и бежевые оттенки - это более нейтральные цвета. Возможно, потому, что больше внимания сегодня уделяется именно практической стороне занавеса: он должен скрывать технические моменты, а все внимание и акцент - на исполнителях и происходящем на сцене, - рассуждает Диана Михайлова.