
2 сентября исполняется 95 лет со дня рождения классика российской музыки второй половины ХХ века, народного артиста Советского Союза, лауреата множества премий, председателя Союза композиторов и, наконец, Почетного доктора Санкт-Петербургского Гуманитарного университета профсоюзов, Почетного гражданина Санкт-Петербурга Андрея Павловича Петрова.
В массовом сознании Андрей Павлович - кинокомпозитор. Два великих кинорежиссера - Данелия и Рязанов - боролись за право «владеть» Петровым, подсчитывали, у кого больше фильмов с его музыкой, а сам Андрей Павлович считал, что его основной жанр - серьезная музыка, которой у него значительно больше, чем романсов и эстрадных пьес.
«Комсомолка» публикует самые яркие высказывания знаменитого композитора из стенограммы «Университетских встреч», которые состоялись в Театрально-концертном зале СПбГУП 15 февраля 2001 года, а также из интервью журналу «ОЧЕНЬUM».
О ЛЕГКОЙ И СЕРЬЕЗНОЙ МУЗЫКЕ
Андрей Петров был Почетным доктором в Санкт-Петербургском Гуманитарном университете профсоюзов и регулярно выступал перед студентами.
- Меня живо волнует одна проблема, может быть, это станет предметом ваших раздумий. Дело в том, что фаворитами музыкального искусства сейчас являются представители так называемой легкой музыки, но если посмотреть, что в мире из российской музыки наиболее популярно, известно и знакомо, то получается совершенно наоборот. Да, наши поп-звезды собирают залы за рубежом, но эти залы состоят из русских эмигрантов - американская или европейская публика на эти концерты не ходит и этих артистов не знает. Там знают дирижеров Темирканова, Гергиева, пианиста Кисина, скрипачей Репина, Венгерова, композиторов Шнитке, Губайдуллину, Щедрина. И если что-то из моих творений известно за рубежом, то отнюдь не музыка к кинофильмам, не песни и романсы, а балет «Сотворение мира», опера «Петр Первый» и другие неэстрадные сочинения.

Ректор СПбГУП Александр ЗАПЕСОЦКИЙ: - А вы согласны с утверждением: «есть мелодия - есть музыка, нет мелодии - нет музыки»?
Андрей ПЕТРОВ: - Когда-то Стравинский, один из величайших композиторов ХХ века, написал, что главное в музыке - это гармония и ритм. Тогда это звучало вызывающе. Теперь мы знаем произведения, и не только в рок-музыке, но и в симфонической, которые построены именно на ритмах и гармонии. Лично я считаю, что все-таки мелодия - это та часть музыки, которая бессмертна и которая действительно все определяет.
Студентка Светлана БАКИНА: - Вы пишете музыку для какой-то особенной аудитории?
Андрей ПЕТРОВ: - Однажды меня познакомили с композитором, который писал музыку к фильмам Феллини. Я его спросил, может ли он написать шлягер? Он начал уточнять: для какого возраста, для какой категории слушателей. То есть для молодежи - один стиль, для старшего поколения - немножко иной. Я это не практикую - писать, имея в виду какие-то определенные социальные или возрастные слои. Каждый жанр, конечно, имеет свои законы. Скажем, если это песня или романс, он должен удовлетворять массовому вкусу.
О ТВОРЧЕСТВЕ И СЛАВЕ
Александр ЗАПЕСОЦКИЙ: - Очень интересная записка. «Какой Ваш самый большой страх? Боитесь ли, что у Вас может не получиться то, чего от Вас ждут?»
Андрей ПЕТРОВ: - Должен признаться, что страх присутствует каждый раз, когда я начинаю что-то новое, с чистого листа бумаги, и это опасение растет, до тех пор пока я не услышу готовое произведение живьем. Я как-то поделился этим с Георгием Данелией, и он сказал, что испытывает то же самое. Не имеет значения ни опыт, ни громкое имя.
Если на смену неуспокоенности придет абсолютная уверенность, это обязательно скажется на результате. Именно страх неудачи, сомнения в своих способностях заставляют все время искать наилучшие варианты.
Александр ЗАПЕСОЦКИЙ: - Согласны ли вы с утверждением, что слава - это самое тяжкое испытание?
Андрей ПЕТРОВ: - Безусловно. Дело даже не в неудобстве существования, когда тебя узнают на улицах, а дело в том, что от тебя ждут все более эффектных и талантливых творений. Это, конечно, слегка раздражает и беспокоит, но ты должен спокойно и вдумчиво, не обращая внимания на внешние помехи, заниматься свои делом.

Александр ЗАПЕСОЦКИЙ: - Думаете ли вы о своей аудитории, когда пишете музыку?
Андрей ПЕТРОВ: - Да. Вы знаете, я очень этим горжусь. Я писал «Блистательный Санкт-Петербург» для симфонического оркестра и представлял, что сижу в Большом зале Филармонии. Вот выходит оркестр, за ним Юрий Темирканов, звучит музыка, а я где-то там, в тридцатом ряду, слушаю как посторонний. Так я проверяю, где мне интересно, где вдруг становится скучно, где что-то длинновато. И часто, например, беру ножницы и отрезаю какую-нибудь часть.
Александр ЗАПЕСОЦКИЙ (читает записку): - «Есть ли такие композиторы, которым Вы в творческом плане завидуете?»
Андрей ПЕТРОВ: - Может быть, не целиком, а в плане каких-то отдельных произведений. Мне, например, очень нравится фильм «Обыкновенное чудо», где, я считаю, просто блистательная музыка. Или, скажем, песня Сергея и Татьяны Никитиных на стихи Юнны Мориц «Когда мы были молодыми». Каждый раз, когда я ее слышу, я думаю: ну почему не я сочинил? Очень многое мне нравится у Гии Канчели, грузинского композитора, который живет сейчас за рубежом. Однако я никогда не завидую чьей-то творческой судьбе - у каждого своя дорога.
СПРАВКА
Андрей Павлович Петров – автор песен и романсов, произведений академической музыки — балетов, опер, симфоний, музыки к 100 кино- и телефильмам. Среди наиболее известных: балет «Сотворение мира», опера «Петр Первый», мюзикл «Капитанская дочка», фильмы «Человек-амфибия», «Я шагаю по Москве», «Берегись автомобиля», «Служебный роман», «Осенний марафон», «Жестокий романс» и др.