Boom metrics
Звезды
Эксклюзив kp.rukp.ru
9 декабря 2025 12:45

«Чушь и треш, но откладывается в памяти»: Никас Сафронов оценил работы самых продаваемых современных художников России и мирафото

Никас Сафронов: Люди относятся к современному искусству так, как им велят эксперты
Стал известен рейтинг самых продаваемых современных художников России. "КП" оценила его с Никасом Сафроновым.

Стал известен рейтинг самых продаваемых современных художников России. "КП" оценила его с Никасом Сафроновым.

Фото: Вероника ОВСЯННИКОВА. Перейти в Фотобанк КП

Опубликован список самых продаваемых современных российских художников. Их работы уходят с аукционов за миллионы рублей. Но у обычного зрителя, привыкшего к ярким краскам Брюллова или прозрачным цветам Куинджи, к нынешнему искусству остаются вопросы. «КП-Петербург» вместе с художником Никасом Сафроновым попытались понять, почему абстрактные картины или «детскую мазню» покупают за бешеные деньги.

Вместо Мэрилин Монро - Брежнев

Возглавил список, наверное, самый знаменитый российский художник Эрик Булатов. Его работа «Слава КПСС» была продана за 2 млн долларов. Она представляет собой слоган, написанный поверх голубого неба. А одна из недавних продаж – картина 1977 года «Тающие облака» - ушла с аукциона за 32 500 евро. Это почти 3 млн рублей.

Эрик Булатов в Ельцин Центре на открытии персональной выставки «Свобода есть. Графика 1955-2018». Фото: URA.RU/TASS

Эрик Булатов в Ельцин Центре на открытии персональной выставки «Свобода есть. Графика 1955-2018». Фото: URA.RU/TASS

В случае с Эриком Булатовым проще всего объяснить, почему его имя можно без скрипа зубов вписать в один ряд с великими художниками прошлого. Творчество мастера хоть внешне и простое, но многослойное. Например, одна из его работ изображает толпу праздных зрителей у полотна «Явление Христа народу». А другая картина изображает «Джоконду», которую почти не видно из-за нагромождения тел туристов, облепивших шедевр. Зато с улыбкой Моны Лизы на зрителя смотрит девочка, которая за спинами взрослых не видит Леонардо Да Винчи и не понимает, отчего такой ажиотаж. Другая известная картина – «Не прислоняться». Зритель читает эту фразу, написанную поверх пейзажа. Кто-то будет рассуждать, что Булатов соединяет разные жанры и экспериментирует с плакатной техникой, а кто-то отметит, что так видит мир пассажир подмосковной электрички. И оба будут правы.

Картина «Слава КПСС» Эрика Булатова. Фото: vladey.net

Картина «Слава КПСС» Эрика Булатова. Фото: vladey.net

При этом с творчеством Булатова знакомы почти все, рожденные в СССР во второй половине XX века, ведь он 30 лет создавал иллюстрации к детским книгам издательства «Малыш». Такие были в каждой семье. Полгода Булатов рисовал персонажей народных сказок и еще столько же создавал свои работы без всякой надежды на выставки, аплодисменты и гонорары. Критики определяют направление его творчества как московский концептуализм и соц-арт – по аналогии с поп-артом Энди Уорхола. Только американец рисовал Мерилин Монро, а Булатов – Брежнева. Но сам художник эти определения не любил, как и отрицал любой политический подтекст в своих работах. Зато бесконечно признавался в любви Москве, которая появлялась даже в испанских пейзажах. В 80-е работы Булатова начали выпускать за границу и там они произвели фурор, в 1989-м он уехал из страны и через несколько лет поселился в Париже. Новость о смерти 92-летнего художника пришла несколько дней назад.

Брак с Мисс Россия и роман с Катрин Денев

На втором месте в топе самых продаваемых современников – 85-летний Юрий Купер. Его мозаику «Корабли» купили за 7,7 млн рублей. Творчество художника опознать не сложно. Картины Купера можно принять за фотографии, выполненные в старинной технике. Такое чувство, что он пользуется исключительно серыми тонами. А на полотнах изображены обычные предметы: вилки, стулья, малярные кисти, только очень старые, такие найдешь разве что на свалке. Искусствоведы выводят из этого целую философию и рассуждают о смерти. Да и сам художник признается, что не любит ярких красок.

«Кораблик» Юрия Купера. Фото: tretyakovgallery.ru

«Кораблик» Юрия Купера. Фото: tretyakovgallery.ru

Зато жизнь художника полна неожиданных поворотов. Его настоящее имя Куперман. Он рос в послевоенные годы, его воспитателями были уличная шпана и коммуналка. Но по кривой дорожке он не пошел, а нацелился на художественную академию Строганова. Перед поступлением Юрий целый год брал уроки рисования и не зря. Вот только карьера в Советском союзе была недолгой. Он взял в жену одну из самых популярных манекенщиц Союза Милу Романовскую. Ей «Комсомольская правда» в 1967 году присвоила титул «Мисс Россия». Через пять лет пара эмигрирует. Сначала в Европу, а потом в Израиль. Но успеха у Купермана, который сократил фамилию до Купера, не было. Первое время Романовская, чтобы прокормить семью даже работала машинисткой. Вскоре пара распалась, Романовская нашла мужа-миллиардера, а Юрий Купер крутил роман с актрисой Катрин Денев. Но постепенно к нему пришла слава и хорошие продажи. Уже в 90-е Купер вернулся в Россию, много работал над оформлением театральных постановок Никиты Михалкова, оформлял занавес новой сцены Мариинского театра. А одна из недавних работ – статуэтка для новой кинопремии «Бриллиантовая бабочка». Собственно, это бабочка, усыпанная четырьмя тысячами мелких бриллиантов.

«Веер» Юрия Купера, 2016 год. Холст. Фото: tretyakovgallery.ru

«Веер» Юрия Купера, 2016 год. Холст. Фото: tretyakovgallery.ru

Классика – на обочине арт-рынка

Рассуждая о том, почему в топе самых дорогих и востребованных часто оказываются работы, которые трудно воспринимать, как искусство, художник Никас Сафронов отмечает, что маркетинг уже давно стал своего рода искусством.

- Если посмотреть на картину Марка Ротко «Белый центр (Желтый, розовый и бледно-лиловый на темно-розовом)», то цена в 71,7 миллиона долларов, за которую она была продана на аукционе, - может вызвать шок. Работа Дэмиена Херста – инкрустированный бриллиантами череп был куплен за 50 миллионов фунтов стерлингов. Откуда такие невиданные цены на художников-современников? Существует мощная система создания стоимости предметов, выводящихся на арт-рынок.

По словам Сафронова, современное искусство – это целый бизнес, на которые работают галереи, СМИ, аукционы. За несколько лет молодого художника выращивают до миллионных показателей, а потом продают «ценителям». Многие из покупателей, может быть, и не понимают в искусстве, но рассчитывают в будущем перепродать работы с выгодой.

- Люди относятся ко всему этому так, как им велят эксперты. Если человек обладает критическим мышлением, то он проходит мимо, а то и выражает вслух свои мысли, причем не всегда, используя нормативную лексику, - рассуждает Никас Сафронов. - В 2016 году в Музее Гуггенхайма швейцарские художники Питер Фишли и Дэвид Вайс выставили объекты, имитирующие предметы потребления: увеличенные копии сэндвичей, мыла, пластиковых ведер и т.п. Вроде, чушь и треш. Но все это продается за огромные деньги. В итоге в сознании публики занимает какое-то место. Сначала рядом с великими творениями, потом и вытесняя их. Сейчас все музейные институции ориентированы исключительно на современное искусство. Художник, который потратил немало времени на изучение живописи старых мастеров, овладение композицией, работе с цветом, мастерством рисунка, оказывается на обочине арт-рынка. Его картины крайне неохотно берут галереи, от них отмахиваются музеи, аукционные дома и арт-дилеры.

Сказано

Художник Никас Сафронов

- Мой стиль «дрим вижн» возник не сразу, его рождение сопровождалось многочасовыми и довольно мучительными поисками. Перед глазами были виды Венеции ранним утром, сновидения. Когда я все это переносил на полотно, было острое чувство неполноты и неудовлетворенности. Пришлось изобретать многослойную технику, отказаться от некоторых канонов цветосочетания, перспективы и т.п. Эпатировать формой и содержанием мне и в голову не приходило. Если же художник занимается поисками ради поисков, еще хуже – ради попадания в мейнстрим арт-рынка, то это может принести ему какое-то материальное удовлетворение, но к искусству это имеет отдаленное отношение.

Кстати

Кто еще в топе дорогих российских художников

- «Студия. Остров» (Виталий Пушницкий) - 5 млн рублей;

«Студия. Остров» (Виталий Пушницкий). Фото: Marina Gisich Gallery

«Студия. Остров» (Виталий Пушницкий). Фото: Marina Gisich Gallery

- «Они не должны нас беспокоить…» — инсталляция Ольги и Олега Татаринцевых. Это несколько коробок, в которых лежат памятными вещицы - блокноты, обувь, плюшевые игрушки, бытовые мелочи, вылепленные из глины. 4,5 млн рублей;

«Они не должны нас беспокоить…» — инсталляция Ольги и Олега Татаринцевых. Фото: pop/off/art gallery

«Они не должны нас беспокоить…» — инсталляция Ольги и Олега Татаринцевых. Фото: pop/off/art gallery

- Batman (Олег Доу) – цифровой портрет девушки в маске Бэтмена. 20 000 евро.

Batman (Олег Доу). Фото: https://a-s-t-r-a.ru

Batman (Олег Доу). Фото: https://a-s-t-r-a.ru

Хотите узнавать самые важные новости Петербурга?

Подпишитесь на Telegram-канал «Комсомольская правда: СПб» или «Комсомольская правда: СПб» в мессенджере Max

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ:

Самые неоднозначные произведения искусства, за которые отдали миллионы долларов

Галерист Сергиенко: Рынок современного искусства сравним с криптовалютой (подробности)

СЛУШАЙТЕ ТАКЖЕ

Надежда Бабкина - про французское белье, кто в доме главный и концерты в зоне СВО