
Фото: Алексей БУЛАТОВ. Перейти в Фотобанк КП
После посещения ПМЭФ-2026 народный художник России Никас Сафронов приехал в Детскую школу искусств имени Бортнянского и впервые провел мастер-класс для учеников городских художественных школ. Не для взрослых, не для профильного комьюнити, а для подростков, которые еще только решают, идти ли в искусство всерьез.
Поговорили без галстуков и без пафосных речей. Получился откровенный разговор о том, что сейчас реально волнует начинающих: заменит ли нейросеть художника, как зарабатывать, если ты рисуешь, и зачем вообще этим заниматься в мире, где банан за шесть с половиной миллионов долларов называют искусством.
Первое, о чем спросили школьники, – искусственный интеллект. Мол, если компьютер генерирует картинку за секунду, зачем мучиться с холстом и красками. Сафронов пояснил:
– Нейросети должны помогать, но они не должны заменять художника. Там нет жизни. Там все формально.
При этом сам он технологии использует активно. На выставке художника в Индии работали экраны с камерами: подходишь – видишь себя в кубизме или сюрреализме. Аватар на четырех языках приглашал зрителей посмотреть на экспозицию. Динамическая подсветка меняла восприятие картин. Но все это – инструменты, не более. Решения принимает человек, говорит Сафронов.

Фото: Дарья ЧАУС.
Тема, которая шла красной нитью через всю встречу, – без нормальной базы художника нет. Сафронов напомнил фразу Дали: «Научитесь рисовать как Веласкес или Леонардо, потом делайте что хотите». И добавил от себя: хоть Шагал, хоть Уорхол, хоть Кандинский – у каждого была академическая основа. Уорхола, кстати, назвал «практически нашим», вспомнив про его поиски русских корней.
Про банан за шесть миллионов и чистый холст за миллион с лишним Никас высказался с иронией:
– Таких примеров очень много. Есть художники, которые вышивают на голом теле ткань, которую никто не видит. Эти шутки работают и приносят дивиденды.
Но для него это история не про путь молодого художника.

Фото: Дарья ЧАУС.
Отдельно и без стеснения говорили про деньги. Сафронов прямо сказал:
– Бизнес и искусство неразрывно связаны.
Свою индийскую выставку, которую за месяц посмотрели 740 тысяч человек, он привел как пример того, что корпоративная поддержка позволяет делать проекты мирового уровня. Но тут же предупредил: зарабатывать – ок (выражаясь языком молодежи), вывозить деньги за рубеж – нет.
Отдельный блок посвятил культурной идентичности:
– Без русской культуры очень сложно. Искусство должно иметь национальную идентичность.
В планах художника – выставка в Швейцарии, проект в Ватикане и экспозиция в подцерковье Смольного собора в Петербурге, которая откроется уже в августе этого года.
Мастер-класс в школе Бортнянского стал частью социальных проектов экосистемы «Потенциал страны». До этого в «Петербургских сезонах» с молодежью встречался Игорь Бутман.
Хотите узнавать самые важные новости Петербурга?
Подпишитесь на Telegram-канал «Комсомольская правда: СПб» или «Комсомольская правда: СПб» в мессенджере Max